Die neue Studie „Von der Kunst zu leben“ enthüllt schockierende Fakten über niedrige Einkommen, Altersarmut und den Gender Gap in der bildenden Kunst. Wir analysieren prekäre Künstlerexistenzen im Kontext der aktuellen Haushaltskürzungen und zeigen auf, was sich ändern muss. Ein Weckruf für Künstler:innen, Politik und Gesellschaft.
Von der Zensur einer Ausstellung in Berlin bis zum Skandal auf der documenta – politische Kunst ist heute ein Pulverfass. Sie zwingt uns, über die Grenzen der Kunstfreiheit, historische Verantwortung und die Zukunft unserer Demokratie zu streiten. Dieser Artikel ist eine Reise ins Epizentrum dieser Debatten – eine Analyse der Künstler:innen, Aktivist:innen und Institutionen, die den Mut haben, die unbequemen Fragen unserer Zeit zu stellen.
„Voices of the Unseen“ ist ein kollektives Videoprojekt mit 13 Künstlerinnen aus verschiedenen Ländern, das sich mit Migration, Körperpolitik, künstlerischer Sichtbarkeit und globaler Ungleichheit auseinandersetzt. Der Beitrag liefert Hintergründe zum Konzept, zur Zusammenarbeit und zur politischen Relevanz des Projekts.
Authoritarian governments don’t fear art because it’s decorative—they fear it because it disobeys. This essay reveals how regimes suppress culture to control meaning, and why resisting starts with imagination.
Alte Systeme brechen zusammen – soziale, ökologische, ökonomische. Dieser Artikel zeigt, wie wir mit Kunst, UBI und neuen Ideen Orientierung im Chaos finden.
Künstliche Intelligenz revolutioniert die Kriegsführung: Autonome Drohnen, Cyberangriffe und digitale Desinformation werden zu zentralen Waffen. Dieser Artikel untersucht, wie KI-gestützte Technologien die globalen Machtverhältnisse neu ordnen und welche Risiken durch die Verschmelzung staatlicher und privater Interessen entstehen
AI warfare has blurred the line between ethics and efficiency, turning conflict into code. Who profits, who pays, and can humanity retain its moral compass as AI takes over the battlefield? Let’s dive into the unsettling realities of autonomous weapons and the urgent role of art, activism, and empathy in resisting this dystopian future.
Die „Pop-up Gallery – made in Lichtenberg“ geht erneut an den Start! In Slot 1 (17. Oktober bis 22. November 2024 im Ring Center II in Berlin) stellen die Künstler*innen Cornelia Es Said, JYE, Jula Lada Ostwind, Nathalie Lendermann, Katja Jandrijasevic und Lacy Barry aus. Die Ausstellung des anschließenden Slot 2 zeigt Werke von Vsevolod Kovtun, Wadim Herrmann, Nicolae Conecinai, Chi Maulbetsch, Oksana Metka und Dennis Fiebich, und läuft bis zum Jahresende 2024.
Explore Maithu Bùi’s “fromBattlefields toRoborders,” a thought-provoking exhibition on AI-driven border technologies, their violent origins, and ethical dilemmas.
Maithu Bùi’s Soloausstellung „fromBattlefields toRoborders“ in der Galerie im Turm führt in eine kritische Auseinandersetzung mit KI und Grenztechnologien, begleitet von Videos, Postern und Rauminstallationen. Ab 1. August 2024, Eintritt frei!
Is AI a creative revolution or a threat to the artist? Our latest essay explores the complex reality of AI’s role in art, from its incredible potential to the urgent ethical dilemmas and copyright disputes it creates. Discover the profound questions that will shape the future of creativity.
AI is transforming the art world, but at what cost? From copyright battles to the fight for artist recognition, delve into the pressing issues shaping the future of art.
In the realm of contemporary art, few pieces capture the complex interplay between tradition and the digital age as profoundly as ‘Earth Shamaness’ from the ‘Digital Shamans’ series by Cornelia Es Said.
Explore the severe consequences of budget cuts on the arts and democracy, how these cuts erode cultural diversity, foster elitism, and weaken social cohesion. Uncover the broader impact on society and the implicit elitism in privately funded art.